Спектакль «Анна Каренина» — отзывы

Режиссёр Анжелика Холина перевела роман на язык хореографии – эмоциональный, проникновенный, захватывающий. Минуя все барьеры привычного восприятия, актёры безмолвно обращаются к мыслям и чувствам зрителей.

Анжелика Холина, режиссёр-хореограф:

«Я ищу эквивалент гармонии слова и смысла в пластике. Ведь каждое движение таит в себе смысл адекватный слову.

Музыка Альфреда Шнитке помогает раскрыть характеры, её глубокий драматизм, изящество и лёгкость соответствуют амплитуде чувств героев романа.

Для меня мораль романа: женщина не должна быть предметом удовлетворения мужского самолюбия. Нам кажется, будто мы знаем, что такое любовь, но когда это чувство приходит, мы сталкиваемся с собственным эгоизмом, который всё разрушает».

Организатор: ФГБУК "Государственный академический театр им. Евгения Вахтангова"

Браво. Лучшая Анна Каренина со времён Самойловой-Ланового)Смотреть всем обязательно.

"Грязные танцы". Лев Николаевич в дни юности был бы рад, в старости - вряд ли.

Были с супругой на спектакле Анна Каренина. Читали отзывы до его посещения, смотрели рейтинги. Это и подкупило. По итогу посещения театра впечатления двоякие. Казалось бы, через язык тела автор хотел передать лёгкость, драматизм, трагедию произведения, но, увы, местами ловил себя на мысли о затянутости, натужности и нераскрытости персонажей и событий. От этого хотелось сбежать, зевать, хоть чем-то себя занять, лишь бы появилась динамика. И о ЧУДО, во втором действе, когда к танцам присоединился "шикарный" голос, вот тут-то и всё заиграло красками и обертонами. По итогу: я бы не стал рекомендовать данный спектакль друзьям, но обратил бы их внимание на реализацию этого произведения в московском театре Оперетты.

Оригинально. Но надо идти детально зная сюжет, иначе сложно понять, что происходит на сцене.

купила билеты не вникая в суть постановки. оказалось , что это хореографический спектакль. танцуют. танцуют. не произнесли ни одного слова. с трудом досидела до конца.

В первый раз смотрю такое великолепие. Игра актеров бесподобна, смогли передать чувственность, трагизм, грацию. Спасибо!

Это шедевр! Не бойтесь те, кто посчитает невозможным получить наслаждение от игры актёров без слов – вот слова точно были бы лишними в этой постановке. Вместо слов – потрясающая, безукоризненно подобранная музыка, гений хореографа-постановщика, талант сценографа, звукорежиссёров и педагогов-репетиторов. всей творческой группе! Отшлифовано всё «до кончиков ногтей», «выткано» всё профессионально и с огромной любовью! Актёры – браво! Великолепный спектакль, новый взгляд на героиню, потрясающие монологи, диалоги и, что не часто бывает даже в балете, массовые сцены. Я обязательно пойду ещё, т.к. «не наелась»!

Главное понимать, что вы идете не на спектакль, а на хореографический спектакль! Анна и Вронский отлично раскрыты, правда Каренина, как обычно, показали классически не с лучшей стороны. А вот Ленский и Кити не раскрыты, их развязки нахватало. Кордебалет, как обчно в Вахтангова, прелестен.

Если Вы не против того, что за 2 часа не будет ни одного слова, а все придется понимать через пластику и музыку, то обязательно посетите это действо!

Потрясающе. Это не спектакль! Как они играют любовь, чувства. Они живут!

"Анна Каренина" в Театре Вахтангова

Удивительный хореографический спектакль "Анна Каренина" посмотрела недавно в Театре имени Евгения Вахтангова на Арбате! Языком музыки и танца передан сюжет, созданы образы Анны, Вронского, Китти, Левина, Каренина (Евгений Князев). А какие фигуры, пластика, костюмы, подчеркивающие чувственность, передающие эпоху, помогающие понять взаимоотношения героев. Конечно, надо знать роман Льва Толстого, воспринимать музыку Альфреда Шнитке. Сцена почти без декораций отдана танцу. К 100 - летию театра в этом году созданы музейные экспозиции, у входа открыт памятник его создателю. Здание театра - украшение Старого Арбата!

Пишу отзыв в состоянии такого экстаза, которое не испытывала очень давно. Данное ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ ЧУДО можно сравнить по эмоциям с балетом Родиона Щедрина "Анна Каренина" с Майей Михайловной Плисецкой. Ощущения, что ты присутствуешь действительно на балете, состоящем из множества картин.

И да, да и ещё раз да! Надо готовиться прежде чем идти на спектакль! Нужно понимать, что это не обычный спектакль, здесь не будет ни одного слова! Это спектакль, в котором главные роли играют МУЗЫКА и ЖЕСТЫ!Как сказал П.И. Чайковский: «Там где слова бессильны, является во всеоружии своем более красноречивый язык - МУЗЫКА!» и я с ним полностью согласна.

Зная творчество Альфреда Шнитке, я прекрасно понимала, что обращаясь к творчеству человека такого масштаба, для иллюстрации произведения Гения Льва Толстого, все должно быть безупречно!

Алексей Каренин в блестящем исполнении Евгения Князева! Прямая спина, взгляд, от которого невозможно оторваться, а какие выразительные руки! Человек, который тверд в своих убеждениях, крепко стоит на ногах, не витает в облаках, никуда не торопится и всё делает основательно.Кто бы что не говорил, но от такого Алексея Каренина, каким его показал Евгений Князев, и это совпало с моим восприятием персонажа, надо быть, извините, полной дурой, чтоб уйти!

Ольга Лерман - тонкая, изящная, в дуэте с Дмитрием Соломыкиным в роли Вронского, показали всю палитру чувств, которые были в душе у Анны.Неожиданно для меня раскрылся Виктор Добронравов в роли Левина.

Красивая сцена бала. Здорово показано общество, которое отвергает Анну. Очень запоминающаяся и эффектнейшая сцена скачек и следующая за ней, в которой Алексей Каренин отчитывает Анну и пытается ее надоумить! И так перечислять можно бесконечно!

Лучше один раз увидеть! Но не забудьте перечитать роман и будьте готовы слушать и смотреть во все глаза!