Регион 70.Николай Исаев: «Профессия художника — это когда ты учишься всю жизнь»
Мы публикуем свежее интервью с участником выставки. Наш сегодняшний герой — Николай Исаев, соавтор проекта «Сжечь нельзя сохранить», один из организаторов «Региона 70».
С ним мы поговорили о том, как художники могут спасать архитектуру, куда движется молодое Томска и какие открытия можно будет сделать на выставке «Регион 70».
Художник, который не стал архитектором— Стремление стать художником было у меня всегда, с детства. Но в художественную школу я попал только ближе к концу обучения: как правило, желание пойти туда у меня возникало в середине учебного года, когда, естественно, новых учеников в группы уже не брали. А летом, когда все записывались на занятия, были каникулы… И мне было не до этого. Зато в 10 классе, поступив в художественную школу, я знал, что сделал осознанный выбор.
По счастливой случайности, однажды в эту школу на педагогическую практику пришла студентка колледжа культуры — кто знал, что спустя несколько лет то же самое будет ждать и Николая! От неё он впервые услышал о занятиях там, о преподавателях. В сомнениях проучившись год после школы на архитектора, он решил уйти в колледж культуры. Спустя время Николай не жалеет об этом выборе: да, он оставил архитектуру, но стал .
— Хотя, наверное, любовь к домам у меня осталась в моих картинах. Я ещё в колледже открыл для себя городской пейзаж, а дипломной работой у меня был триптих с видами Томска.
Пожалуй, эта любовь художника к архитектуре сыграла не последнюю роль и в появлении городской акции «Сжечь нельзя сохранить». Наверняка вы замечали, что уже несколько лет подряд, как только снег и весенняя слякоть сходят с улиц, в Томске на асфальте появляются трафареты с изображением зданий — памятников деревянной архитектуры. В некоторых случаях трафареты — это последнее, что напоминает о существовании этих домов: они либо уже снесены, либо находятся под угрозой исчезновения.
Акция «Сжечь нельзя сохранить» — это творческая реакция Николая и художницы Лукии Муриной, организатора «Региона 70», на проблему исчезновения объектов культурного наследия.
— Так мы реагируем на то, что в Томске происходит c архитектурным наследием. Началось всё в 2013 году, когда по адресу проспект Ленина, 143 снесли памятник культурного наследия. Я тогда был в , узнал о сносе здания из новостей. И в один момент с Лукией мы, находясь в это время в разных городах, стали думать: надо с этим делать. обратить внимание общественности на то, что этот дом здесь был — а сейчас его нет. Поначалу решили найти фотографию этого здания, распечатать её и повесить и прямо на забор, за которым шла стройка. Но потом нашли оптимальный вариант — трафарет, который мы отрисовали по фотографиям снесенного дома.
Каждый год мы делаем новые трафареты с изображением тех домов, которые нуждаются в нас. Недавно символом акции стал ещё и трафарет с изображением деревянного наличника — это тоже такая культурная особенность старинной томской архитектуры, узнаваемая всеми деталь. К провокационному лозунгу «Сжечь нельзя сохранить» добавился ещё один — «Здесь был я». Его можно увидеть на месте тех домов, которые уже снесли, где вместо вчерашних памятников архитектуры — девятиэтажки. «Здесь был я» — это значит, что память о доме осталась, хоть такого здания здесь больше никогда уже не будет.
Взгляд изнутри музейного фондаПо профессии Николай — , преподаватель. Но уже со второго курса учебы в колледже он начал подрабатывать рабочим в Художественном музее — монтировал выставки, развешивал картины.
— Эта работа давала возможность общаться с художниками, смотреть на работы мастеров, перенимать их опыт. Это очень ценные для художника качества.
Из рабочего Николай «вырос» в реставратора — и сейчас занимается тем, что возвращает к жизни старинные картины из фондов музея.
— Есть в музее реставраторы темперной живописи (это иконы), графики, керамики и масляной живописи. Я работаю как раз с маслом. Сейчас, например, реставрирую картины Митрофана Максимовича Полякова, томского художника начала прошлого века. Надо сказать, достаточно известная была личность: окончил Строгановское художественное училище, преподавал в Томске, читал лекции про искусство импрессионистов, собирал коллекцию предметов искусства. Занимался, кстати, тоже реставрацией. Интересный человек — правда, с именем не столь известным в истории, как могло бы быть.
А бывает и так, что имя художника вовсе теряется. Это обескураживает: вот есть картина, художник в неё свои мысли вкладывал, — а автор остался неизвестен. История не сохранила. Судя по музейным фондам, этот «Неизвестный Художник», как подписывают картины без авторства, — самый плодовитый! И теперь, когда я работаю над своими картинами, всегда старательно подписываю холсты, чтобы мои имя и фамилия остались хоть . Хочется, чтобы работа художника была на века, но будет ли так, покажет только время.
Художник должен искать!— Я чувствую себя художником, но художником молодым и ищущим, и пока не состоявшимся — даже несмотря на то, что вроде нашёл свою тему, городской пейзаж. Сомневаюсь, что художник вообще может называть себя состоявшимся. это профессия, когда ты всю жизнь учишься, ищешь даже не столько темы, сколько способы решения тех художественных задач, которые ты ставишь перед собой.
Томское продолжает искать себя: объединяется в неформальные тусовки, организует свои выставки, используя для них наряду с традиционными залами музеев экспериментальные пространства вроде заброшенных цехов. Одним словом, живёт и находит куда расти, несмотря ни на что. Николай смеётся:
— Если учесть, что Томск — это железнодорожный тупик, то с молодым искусством у нас всё нормально. Есть активная молодёжь, которая по своему желанию вступает в Союз художников, получая признание профессионального сообщества. Есть молодые художники, которые выставляются на Street Vision — это современного искусства живет и думает по своим правилам. Искусство в Томске идет своими провинциальными шажками. А проведение выставок — это большие шаги.
Открытие ХХI Областной молодых художников «Регион 70» состоится 11 сентября в 17.00 в Томском областном художественном музее (пер. Нахановича, 3).
Больше интервью с молодыми художниками, участвующими в выставке «Регион 70», вы можете прочитать здесь.